terça-feira, janeiro 31, 2006
Os nomeados aos Óscares e as previsões do CineXplod
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood revelou hoje, sem grandes supresas, os nomeados aos oscárs. Brokeback Montain, tal como era esperado, a destacar-se dos restantes filmes no numero de nomeações
Melhor Filme
Brokeback Mountain
Crash
Capote
Good Night, and Good Luck
Munich
Melhor Argumento Original:
Good Night, and Good Luck - George Clooney e Grant Heslov
Crash - Paul Haggis
The Squid and the Whale - Noah Baumbach
Match Point - Woody Allen
Syriana - Stephen Gaghan
Melhor Realizador:
Steven Spielberg - "Munich"
Ang Lee - "Brokeback Moutain"
Paul Haggis - "Crash"
Bennet Miller - "Capote"
George Clooney - "Good Night, and Good Luck"
Melhor Filme de Animação:
Wallace and Gromit: The Curse of the Were-Rabit
The Corpse Bride
Howl's Moving Castle
Melhor Actor Principal:
Philip Seymour Hoffman - "Capote"
Hearh Ledger - "Brokeback Mountain"
Joaquin Phoeniz - "Walk the Line"
David Strathairn - "Good Night, and Good Luck"
Terrence Howard - "Hustle and Flow"
Melhor Actriz Principal:
Felicity Huffman - "Transamerica"
Charlize Theron - "North Country"
Reese Witherspoon - "Walk the Line"
Judi Dench - "Mrs. Henderson Presents"
Melhor Actor Secundário:
Paul Giamatti - "Cinderella Man"
George Clooney - "Syriana"
Matt Dillon - "Crash"
William Hurt - "A History of Violence"
Jake Gyllenhaal - "Brokeback Mountain"
Melhor Actriz Secundária:
Rachel Weisz - "The Constant Gardner"
Frances McDormand - "North Country"
Michelle Williams - "Brokeback Mountain"
Amy Adams - "Junebug"
Catherine Keener - "Capote"
Melhores Efeitos Especiais:
The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe
King Kong
War of Worlds
Melhor Mistura de Som
War of the Worlds
King Kong
Memoirs of a Geisha
The Chronicles of Narnia: The Lion, The Witch, and The Wardrobe
Walk the Line
Melhor Edição de Som
War of the Worlds
King Kong
Memoirs of a Geisha
Melhor Banda Sonora
John Williams - "Munich"
John Williams -"Memoirs of a Geisha"
Dario Marianelli - "Pride and Prejudice"
Alberto Iglesias - "The Constant Gardner"
Gustavo Santaolalla - "Brokeback Mountain"
Melhor Canção
"In the Deep" - "Crash"
"It's Hard Out Here for a Pimp" - "Hustle & Flow"
"Travelin' Thru" - "Transamerica"
Para verem os restantes dos nomeados consultem este site.
Em relação ás categoria de melhor filme e realizador não me posso pronunciar pois dos cinco filmes nomeados ainda só vi "Crash" e "Good Night, and Good Luck". No entantoAng Lee e o seu Brokeback Moutain" têm arrecadado os mais variados prémios de cinema incluindo os globos de ouro e chegam assim aos óscares como os favoritos ao titulo. Quanto ao melhor filme de animação, não me lembro de um ano que tivesse tão bons nomeados, qualquer um deles é um grande filme, mas como fã de Burton aposto em "Corpse Bride".
Para o prémio de melhores efeitos especiais, "King Kong" é sem duvida o melhor dos candidatos, apesar dos efeitos especiais de "War of Worlds" também serem muito bons.
Os vencedores serão revelados no dia 5 de março, domingo, no Kodak Theatre, em Hollywood.
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood revelou hoje, sem grandes supresas, os nomeados aos oscárs. Brokeback Montain, tal como era esperado, a destacar-se dos restantes filmes no numero de nomeações
Melhor Filme
Brokeback Mountain
Crash
Capote
Good Night, and Good Luck
Munich
Melhor Argumento Original:
Good Night, and Good Luck - George Clooney e Grant Heslov
Crash - Paul Haggis
The Squid and the Whale - Noah Baumbach
Match Point - Woody Allen
Syriana - Stephen Gaghan
Melhor Realizador:
Steven Spielberg - "Munich"
Ang Lee - "Brokeback Moutain"
Paul Haggis - "Crash"
Bennet Miller - "Capote"
George Clooney - "Good Night, and Good Luck"
Melhor Filme de Animação:
Wallace and Gromit: The Curse of the Were-Rabit
The Corpse Bride
Howl's Moving Castle
Melhor Actor Principal:
Philip Seymour Hoffman - "Capote"
Hearh Ledger - "Brokeback Mountain"
Joaquin Phoeniz - "Walk the Line"
David Strathairn - "Good Night, and Good Luck"
Terrence Howard - "Hustle and Flow"
Melhor Actriz Principal:
Felicity Huffman - "Transamerica"
Charlize Theron - "North Country"
Reese Witherspoon - "Walk the Line"
Judi Dench - "Mrs. Henderson Presents"
Melhor Actor Secundário:
Paul Giamatti - "Cinderella Man"
George Clooney - "Syriana"
Matt Dillon - "Crash"
William Hurt - "A History of Violence"
Jake Gyllenhaal - "Brokeback Mountain"
Melhor Actriz Secundária:
Rachel Weisz - "The Constant Gardner"
Frances McDormand - "North Country"
Michelle Williams - "Brokeback Mountain"
Amy Adams - "Junebug"
Catherine Keener - "Capote"
Melhores Efeitos Especiais:
The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe
King Kong
War of Worlds
Melhor Mistura de Som
War of the Worlds
King Kong
Memoirs of a Geisha
The Chronicles of Narnia: The Lion, The Witch, and The Wardrobe
Walk the Line
Melhor Edição de Som
War of the Worlds
King Kong
Memoirs of a Geisha
Melhor Banda Sonora
John Williams - "Munich"
John Williams -"Memoirs of a Geisha"
Dario Marianelli - "Pride and Prejudice"
Alberto Iglesias - "The Constant Gardner"
Gustavo Santaolalla - "Brokeback Mountain"
Melhor Canção
"In the Deep" - "Crash"
"It's Hard Out Here for a Pimp" - "Hustle & Flow"
"Travelin' Thru" - "Transamerica"
Para verem os restantes dos nomeados consultem este site.
Em relação ás categoria de melhor filme e realizador não me posso pronunciar pois dos cinco filmes nomeados ainda só vi "Crash" e "Good Night, and Good Luck". No entantoAng Lee e o seu Brokeback Moutain" têm arrecadado os mais variados prémios de cinema incluindo os globos de ouro e chegam assim aos óscares como os favoritos ao titulo. Quanto ao melhor filme de animação, não me lembro de um ano que tivesse tão bons nomeados, qualquer um deles é um grande filme, mas como fã de Burton aposto em "Corpse Bride".
Para o prémio de melhores efeitos especiais, "King Kong" é sem duvida o melhor dos candidatos, apesar dos efeitos especiais de "War of Worlds" também serem muito bons.
Os vencedores serão revelados no dia 5 de março, domingo, no Kodak Theatre, em Hollywood.
segunda-feira, janeiro 30, 2006
Top 5: Posters de 2005
5º-"Lady in the Water"
Um poster explendido. Mostra as pegadas de uma ninfa, interpretada por Bryce Dallas Howard(The village), revelando assim tratar-se de uma fantasia moderna. A porta exala uma luz atraente, dando a sensação que se a abrisse-mos entraríamos noutro mundo.
4º-"Crash"
Não sou um grande fã de que se retirem cenas do filme, mas funciona extremamente bem neste caso. Esta imagem em particular pertence ao auge do filme e está carregada de emoção. É um filme sombrio por isso este esquema de cores. A tipografia na palavra 'Crash' com as linhas intersectadas é brilhante. Excelente poster.
3º- "Corpse Bride"
Adorei o design deste poster. O estilo negro de Tim Burton é refrescante comparado com o os posters todos pipis de hoje em dia. Um poster Magnifico.
2º- "Munich"
Confesso que ainda pensei colocar o poster de Munich no primeiro lugar, no entanto a originalidade do poster de Lord of War superou a beleza deste. Este poster é sublime, numa unica imagem consegue-se transmitir um sentimento de desespero, de solidão e talvez até de arrependimento.
1º- "Lord of War"
Este poster é no minimo original. Quantas vezes é que se vêm balas utilizadas para fazer arte em vez de guerra? Invulgar tambem no aspecto de ter os creditos ao longo das bordas laterais. Sem sombra de duvida um poster genial.
5º-"Lady in the Water"
Um poster explendido. Mostra as pegadas de uma ninfa, interpretada por Bryce Dallas Howard(The village), revelando assim tratar-se de uma fantasia moderna. A porta exala uma luz atraente, dando a sensação que se a abrisse-mos entraríamos noutro mundo.
4º-"Crash"
Não sou um grande fã de que se retirem cenas do filme, mas funciona extremamente bem neste caso. Esta imagem em particular pertence ao auge do filme e está carregada de emoção. É um filme sombrio por isso este esquema de cores. A tipografia na palavra 'Crash' com as linhas intersectadas é brilhante. Excelente poster.
3º- "Corpse Bride"
Adorei o design deste poster. O estilo negro de Tim Burton é refrescante comparado com o os posters todos pipis de hoje em dia. Um poster Magnifico.
2º- "Munich"
Confesso que ainda pensei colocar o poster de Munich no primeiro lugar, no entanto a originalidade do poster de Lord of War superou a beleza deste. Este poster é sublime, numa unica imagem consegue-se transmitir um sentimento de desespero, de solidão e talvez até de arrependimento.
1º- "Lord of War"
Este poster é no minimo original. Quantas vezes é que se vêm balas utilizadas para fazer arte em vez de guerra? Invulgar tambem no aspecto de ter os creditos ao longo das bordas laterais. Sem sombra de duvida um poster genial.
Novas imagens de Texas Chainsaw Massacre 2
Depois do remake, do classico dos anos 7o "The Texas Chaisaw Massacre", vem a sequela ou prequela como lhe queiram chamar. A prequela começou a ser filmada em Outubro de 2005 e deve mostrar como tudo começou, esclarecendo assim muitos dos hábitos do assassino Leatherface, como o porque de usar uma motosserra, uma máscara e de onde vem o hábito de pendurar as vitimas.
O produtor promete que o filme continuará a ser de terror, e não mostrará o drama familiar da infancia do assassino como foi especulado anteriormente.
No elenco continuam nomes como: Andrew Bryniarski (Leatherface), Marietta Marich (Luda May) R. Lee Ermey (Xerife Hoyt) e Terrence Evans, e juntam-se -lhe outros como Jordana Brewster , Taylor Handley, Matthew Bomer e Diora Baird.
O filme deve estrear em outubro nos Estados Unidos, até lá contentem-se com as seguintes imagens já divulgadas pela New Line.
(Clicar nas imagens para aumentar)
Não sei porque, não é um filme que me chame muito á atenção ao ponto de ir vê-lo ao cinema.
Depois do remake, do classico dos anos 7o "The Texas Chaisaw Massacre", vem a sequela ou prequela como lhe queiram chamar. A prequela começou a ser filmada em Outubro de 2005 e deve mostrar como tudo começou, esclarecendo assim muitos dos hábitos do assassino Leatherface, como o porque de usar uma motosserra, uma máscara e de onde vem o hábito de pendurar as vitimas.
O produtor promete que o filme continuará a ser de terror, e não mostrará o drama familiar da infancia do assassino como foi especulado anteriormente.
No elenco continuam nomes como: Andrew Bryniarski (Leatherface), Marietta Marich (Luda May) R. Lee Ermey (Xerife Hoyt) e Terrence Evans, e juntam-se -lhe outros como Jordana Brewster , Taylor Handley, Matthew Bomer e Diora Baird.
O filme deve estrear em outubro nos Estados Unidos, até lá contentem-se com as seguintes imagens já divulgadas pela New Line.
(Clicar nas imagens para aumentar)
Não sei porque, não é um filme que me chame muito á atenção ao ponto de ir vê-lo ao cinema.
domingo, janeiro 29, 2006
Sin City
"The truce of Sin City will be shattered. There'll be arrests, there'll be deaths. Nothing can stop this."
Sinopse: Quatro histórias de crime adaptadas da famosa banda desenhada de Frank Miller. Focando um policia que arrisca a sua própria vida para proteger uma rapariga de um pedofilo, um hitman á procura de dinheiro, um homem que procura desesperadamente o responsável pela morte da sua amada e um homem tão farto da corrupção de Sin City que tenta fazer justiça com as suas próprias mãos.
Critica: Este é O filme de comics por qual toda a gente esperava e não desaponta ninguem, desde o primeiro segundo do filme até á ultima imagem.
Visualmente, Sin City é estonteante, preto e branco, com cores aqui e ali, como os olhos azuis de Becky(Alexis Bidel) ou o sangue que por vezes é vermelho ou até mesmo amarelo. A acção é sempre brutal e em alguns casos até cartonesca. Se fosse a cores a violencia seria muito mais perturbadora.
Técnicamente Sin City é unico. Os actores foram filmados em frente de um ecran azul e tudo o resto foi acrescentado mais tarde. E eu quero dizer tudo, nem um unico cenário foi construido para o filme. Todas as imagens á parte dos actores (incluindo carros e outros objectos) foram feitos computorizadamente.
Não diria que o desempenho dos actores é dos melhores, porque não é, mas também não é mau. Nenhuma performance se distinguiu das outras, mas estiveram todas razoavelmente bem. Mas o elenco é absolutamente sensacional. Inclui nomes como: Bruce Willis, Mickey Rourke, Clive Owen, Benicio Del Toro, Elijah Wood, Jessica Alba, Nick Stahl, Rutger Hauer, e muitos mais.
O argumento está recheado de humor negro. E a história do massacre provocado por Marv (Mickey Rourke) é uma das melhores tragicas histórias de amor que eu já vi em filme.
Nunca considerei Robert Rodriguez um bom realizador e muito menos um genio. O seu reportório inclui obras geniais como "From Dusk 'Till Dawn", "The Faculty", a trilogia "Spy Kids", "Once Upon A Time In Mexico" e muitos outros. (Só para deixar claro, esta ultima frase era completamente sarcástica.) Sin City é sem sombra de duvida o seu melhor trabalho e na verdade é o seu unico filme que vale alguma coisa.
Concluindo, Sin City é um grande filme e uma experiecia cinematografica sensacional.
Pontos Altos: Desde o argumento a todo o trabalho visual.
Pontos Fracos: Talvez o desempenho de Jessica Alba, apesar de ser boa como o milho, não considero que tenha feito um grande trabalho neste filme.
Classificação:
"The truce of Sin City will be shattered. There'll be arrests, there'll be deaths. Nothing can stop this."
Sinopse: Quatro histórias de crime adaptadas da famosa banda desenhada de Frank Miller. Focando um policia que arrisca a sua própria vida para proteger uma rapariga de um pedofilo, um hitman á procura de dinheiro, um homem que procura desesperadamente o responsável pela morte da sua amada e um homem tão farto da corrupção de Sin City que tenta fazer justiça com as suas próprias mãos.
Critica: Este é O filme de comics por qual toda a gente esperava e não desaponta ninguem, desde o primeiro segundo do filme até á ultima imagem.
Visualmente, Sin City é estonteante, preto e branco, com cores aqui e ali, como os olhos azuis de Becky(Alexis Bidel) ou o sangue que por vezes é vermelho ou até mesmo amarelo. A acção é sempre brutal e em alguns casos até cartonesca. Se fosse a cores a violencia seria muito mais perturbadora.
Técnicamente Sin City é unico. Os actores foram filmados em frente de um ecran azul e tudo o resto foi acrescentado mais tarde. E eu quero dizer tudo, nem um unico cenário foi construido para o filme. Todas as imagens á parte dos actores (incluindo carros e outros objectos) foram feitos computorizadamente.
Não diria que o desempenho dos actores é dos melhores, porque não é, mas também não é mau. Nenhuma performance se distinguiu das outras, mas estiveram todas razoavelmente bem. Mas o elenco é absolutamente sensacional. Inclui nomes como: Bruce Willis, Mickey Rourke, Clive Owen, Benicio Del Toro, Elijah Wood, Jessica Alba, Nick Stahl, Rutger Hauer, e muitos mais.
O argumento está recheado de humor negro. E a história do massacre provocado por Marv (Mickey Rourke) é uma das melhores tragicas histórias de amor que eu já vi em filme.
Nunca considerei Robert Rodriguez um bom realizador e muito menos um genio. O seu reportório inclui obras geniais como "From Dusk 'Till Dawn", "The Faculty", a trilogia "Spy Kids", "Once Upon A Time In Mexico" e muitos outros. (Só para deixar claro, esta ultima frase era completamente sarcástica.) Sin City é sem sombra de duvida o seu melhor trabalho e na verdade é o seu unico filme que vale alguma coisa.
Concluindo, Sin City é um grande filme e uma experiecia cinematografica sensacional.
Pontos Altos: Desde o argumento a todo o trabalho visual.
Pontos Fracos: Talvez o desempenho de Jessica Alba, apesar de ser boa como o milho, não considero que tenha feito um grande trabalho neste filme.
Classificação:
sábado, janeiro 28, 2006
Site Oficial de "Ultimate Avengers" já está Online
(Cliquem na imagem para aumentar)
O novo estudio de animaçao MLG, onde muitos membros trabalharam em séries como "Batman: The Animated Series", está a trabalhar para nos trazer os seis primeiros capitulos de "The Ultimates" vol.1 para um filme de animação em DVD.
Como o nome sugere, "Ultimate Avengers - The Movie" é uma adaptação da revista de banda desenhada "The Ultimates" de Mark Miller e Bryan Hitch. The Ultimates é uma equipa de super-heróis liderada em background por Nick Fury e no campo de batalha pelo capitao America, criada com o propósito de responder ás novas ameaças que vão surgindo a nivel nacional e global. No entanto as histórias(nas revistas) focam muito mais os problemas internos da equipa do que as ameças exteriores.
Da equipa fazem parte nomes como:
Captain America - um ideialista ressuscitado depois de ter estado em coma durante 60anos.
Iron Man - O bilionário garanhão habituado a fazer tudo á sua maneira.
Thor - Um herói com responsabilidades no mundo mortal e dos Deuses
Hulk - Uma força destrutiva que Bruce Banner usa para tentar tornar util em favor da equipa.
Wasp - Vê a equipa como um novo começo para ela e para o marido, Giant Man.
Giant Man - O nome diz tudo
(etc.)
Segundo Craig Kyle, dos estudios Marvel, a Scarlet Witch, Quicksilver e o Hawk-eye não fazem parte do grupo nos dois primeiros filmes. Kyle explicou que não quiseram utilizar estes personagens como meros figurantes. "São personagens importantes, que devem ter acções significativas quando forem utilizados", disse ele.
A história gira em torno do Capitão América. A sua origem e as suas escolhas determinaram todo o desenrolar do filme.
Segundo Greg Johnson, o argumentista do filme, a maior diferença entre as versões em quadrinhos e em animação é que nesta última existe uma ameaça específica que acaba por reunir os heróis e os força a trabalhar em equipe.
Kyle e Johnson explicaram que no formato directo para DVD (sem lançamento na TV ou nos cinemas) é possível explorar uma narrativa mais interessante, sem se preocupar com intervalos comerciais e tanto a linguagem quanto as cenas podem ser mais ousadas.
Os desenhos da parceria Marvel/Lions Gate serão lançados a cada quatro meses. Depois de Ultimate Avengers estão programados Ultimate Avengers 2, Homem de Ferro e Dr. Estranho. Estes dois últimos serão sobre as origens destes personagens.
Lançamento do DVD previsto para 21 de Fevereiro.
No site oficial podem encontrar wallpapers, o trailer e mais info sobre o filme. Para acederem ao site cliquem aqui
(Cliquem na imagem para aumentar)
O novo estudio de animaçao MLG, onde muitos membros trabalharam em séries como "Batman: The Animated Series", está a trabalhar para nos trazer os seis primeiros capitulos de "The Ultimates" vol.1 para um filme de animação em DVD.
Como o nome sugere, "Ultimate Avengers - The Movie" é uma adaptação da revista de banda desenhada "The Ultimates" de Mark Miller e Bryan Hitch. The Ultimates é uma equipa de super-heróis liderada em background por Nick Fury e no campo de batalha pelo capitao America, criada com o propósito de responder ás novas ameaças que vão surgindo a nivel nacional e global. No entanto as histórias(nas revistas) focam muito mais os problemas internos da equipa do que as ameças exteriores.
Da equipa fazem parte nomes como:
Captain America - um ideialista ressuscitado depois de ter estado em coma durante 60anos.
Iron Man - O bilionário garanhão habituado a fazer tudo á sua maneira.
Thor - Um herói com responsabilidades no mundo mortal e dos Deuses
Hulk - Uma força destrutiva que Bruce Banner usa para tentar tornar util em favor da equipa.
Wasp - Vê a equipa como um novo começo para ela e para o marido, Giant Man.
Giant Man - O nome diz tudo
(etc.)
Segundo Craig Kyle, dos estudios Marvel, a Scarlet Witch, Quicksilver e o Hawk-eye não fazem parte do grupo nos dois primeiros filmes. Kyle explicou que não quiseram utilizar estes personagens como meros figurantes. "São personagens importantes, que devem ter acções significativas quando forem utilizados", disse ele.
A história gira em torno do Capitão América. A sua origem e as suas escolhas determinaram todo o desenrolar do filme.
Segundo Greg Johnson, o argumentista do filme, a maior diferença entre as versões em quadrinhos e em animação é que nesta última existe uma ameaça específica que acaba por reunir os heróis e os força a trabalhar em equipe.
Kyle e Johnson explicaram que no formato directo para DVD (sem lançamento na TV ou nos cinemas) é possível explorar uma narrativa mais interessante, sem se preocupar com intervalos comerciais e tanto a linguagem quanto as cenas podem ser mais ousadas.
Os desenhos da parceria Marvel/Lions Gate serão lançados a cada quatro meses. Depois de Ultimate Avengers estão programados Ultimate Avengers 2, Homem de Ferro e Dr. Estranho. Estes dois últimos serão sobre as origens destes personagens.
Lançamento do DVD previsto para 21 de Fevereiro.
No site oficial podem encontrar wallpapers, o trailer e mais info sobre o filme. Para acederem ao site cliquem aqui
sexta-feira, janeiro 27, 2006
Alien VS. Predator 2
Durante a cerimónia de entrega dos prémios Saturn Wards, Tom Rothman, presidente da 20th Century Fox, anunciou que o argumento para AVP2 está já completo.
Preve-se que o filme esteja pronto em agosto de 2007.
Durante a cerimónia de entrega dos prémios Saturn Wards, Tom Rothman, presidente da 20th Century Fox, anunciou que o argumento para AVP2 está já completo.
Preve-se que o filme esteja pronto em agosto de 2007.
quinta-feira, janeiro 26, 2006
Frases que ficam #01
Em todos os filmes há aquelas frases que ficam gravadas no ouvido, em alguns filmes mais que noutros. Inauguro assim a rubrica semanal "Frases que ficam" onde irei deixando frases que ao longo dos anos marcaram de uma ou outra forma a história do cinema.
Don Corleone: "I'll make in an offer he can't refuse"
in The Godfather
Darth Vader:"I am your father."
in Star Wars: The Empire Strikes Back
Buscapé:"Na Cidade de Deus se ficar o bicho pega, se correr, o bicho morde!"
in Cidade de Deus
Andy Dufresne: "Fear can hold you prisoner...Hope can set you free"
in Shawshank Redemption
Connor MacLeod: "I am Connor MacLeod of the Clan MacLeod. I was born in 1518 in the village of Glenfinnan on the shores of Loch Shiel. And I am immortal."
in Highlander
Em todos os filmes há aquelas frases que ficam gravadas no ouvido, em alguns filmes mais que noutros. Inauguro assim a rubrica semanal "Frases que ficam" onde irei deixando frases que ao longo dos anos marcaram de uma ou outra forma a história do cinema.
Don Corleone: "I'll make in an offer he can't refuse"
in The Godfather
Darth Vader:"I am your father."
in Star Wars: The Empire Strikes Back
Buscapé:"Na Cidade de Deus se ficar o bicho pega, se correr, o bicho morde!"
in Cidade de Deus
Andy Dufresne: "Fear can hold you prisoner...Hope can set you free"
in Shawshank Redemption
Connor MacLeod: "I am Connor MacLeod of the Clan MacLeod. I was born in 1518 in the village of Glenfinnan on the shores of Loch Shiel. And I am immortal."
in Highlander
quarta-feira, janeiro 25, 2006
Steve Carrell é "Evan Almighty"
Ao que consta a sequela de "Bruce Almighty" não contará com a participação de Jim Carrey ao invés, Steve Carrell, que já aparecia no original com o papel de Evan Baxter, ficará com o papel principal. Viverá a mesma personagem, mas é eleito para o congresso dos Estados Unidos e a certa altura é visitado por Deus desenrolando-se a história apartir dai. Devendo-se a isto o novo nome do filme "Evan Allmigthy".
O filme contará novamente com a presença de Morgan Freeman no papel de Deus e com Tom Shadyak e Steve Oedekerk como realizador e guionista, respectivamente.
Fazer uma sequela sem o actor principal do filme original, costuma dar mau resultado. Mas neste caso Steve Carrel já deu bastantes provas de bom actor tanto em "40 days old virgen" como em "The Office" e a comprovar isto está o globo de ouro por ele obtido. A ver vamos no que dará esta sequela.
Ao que consta a sequela de "Bruce Almighty" não contará com a participação de Jim Carrey ao invés, Steve Carrell, que já aparecia no original com o papel de Evan Baxter, ficará com o papel principal. Viverá a mesma personagem, mas é eleito para o congresso dos Estados Unidos e a certa altura é visitado por Deus desenrolando-se a história apartir dai. Devendo-se a isto o novo nome do filme "Evan Allmigthy".
O filme contará novamente com a presença de Morgan Freeman no papel de Deus e com Tom Shadyak e Steve Oedekerk como realizador e guionista, respectivamente.
Fazer uma sequela sem o actor principal do filme original, costuma dar mau resultado. Mas neste caso Steve Carrel já deu bastantes provas de bom actor tanto em "40 days old virgen" como em "The Office" e a comprovar isto está o globo de ouro por ele obtido. A ver vamos no que dará esta sequela.
Eric Bana recua e diz que ainda pode actuar em Hulk 2
Depois de afimar por diversas vezes que não tinha interesse em tornar a interpretar Bruce Banner, Eric Bana recua com a palavra e diz "Quem sabe? Se se enquadrar na minha agenda...sim"
Com a desistencia de Ang Lee (Realizador do primeiro) para uma continuação e com as indesições de Bana, estava especulado que se a haver uma continuação esta seria lançada directamente para DVD, e tambem que o papel de Bruce Banner seria protagonizado pelo actor de X-files David Duchovny.
Na minha opinião Bana está a tomar um passo errado, tendo em conta que as sequelas são na sua maioria mais fracas que os originais e tendo em conta a sua carreira estar num bem visivel "crescendo".
Depois de afimar por diversas vezes que não tinha interesse em tornar a interpretar Bruce Banner, Eric Bana recua com a palavra e diz "Quem sabe? Se se enquadrar na minha agenda...sim"
Com a desistencia de Ang Lee (Realizador do primeiro) para uma continuação e com as indesições de Bana, estava especulado que se a haver uma continuação esta seria lançada directamente para DVD, e tambem que o papel de Bruce Banner seria protagonizado pelo actor de X-files David Duchovny.
Na minha opinião Bana está a tomar um passo errado, tendo em conta que as sequelas são na sua maioria mais fracas que os originais e tendo em conta a sua carreira estar num bem visivel "crescendo".
terça-feira, janeiro 24, 2006
Torque (2004)
Fujam a gritar e supliquem pela mesericórdia da IURD
Sinopse: Um gajo mau tem uma mota, outro gajo mau tambem tem uma mota, e depois há lá mais motas e o caraças e fazem umas coisas num lugar. Fim
Critica: Este "filme" é horrivél. É tão estupido que todas as células remanescentes no meu cerebro morreram enquanto eu o via. O desempenho dos actores é brega, as sequencias de acção são terrivelmente más e todo o CGI mete nojo. A cena em que aquelas raparigas lutam usando as motas como se fossem espadas, é tão estupida que me doi o cerebro só de pensar nisso novamente.
Isto pode ter acção vistosa e polida, e até pode parecer bom visuavelmente, mas não vai mais longe que o "parecer". É apenas um buraco negro para onde a mente das pessoas é sugada durante o visionamento deste filme. O argumento é débil e infantil, simplista e simplório, horrendo de tão básico.
Pontos Altos: Aconselhado a quem sofra de insónias. Ou a quem prentenda, num futuro próximo, cometer suicidio com uma sobredosagem de chocapic. (Não necessita receita médica)
Pontos Fracos: Os ultimos 84minutos de filme. Ah espera o filme só tem 84min...
Classificação:
Fujam a gritar e supliquem pela mesericórdia da IURD
Sinopse: Um gajo mau tem uma mota, outro gajo mau tambem tem uma mota, e depois há lá mais motas e o caraças e fazem umas coisas num lugar. Fim
Critica: Este "filme" é horrivél. É tão estupido que todas as células remanescentes no meu cerebro morreram enquanto eu o via. O desempenho dos actores é brega, as sequencias de acção são terrivelmente más e todo o CGI mete nojo. A cena em que aquelas raparigas lutam usando as motas como se fossem espadas, é tão estupida que me doi o cerebro só de pensar nisso novamente.
Isto pode ter acção vistosa e polida, e até pode parecer bom visuavelmente, mas não vai mais longe que o "parecer". É apenas um buraco negro para onde a mente das pessoas é sugada durante o visionamento deste filme. O argumento é débil e infantil, simplista e simplório, horrendo de tão básico.
Pontos Altos: Aconselhado a quem sofra de insónias. Ou a quem prentenda, num futuro próximo, cometer suicidio com uma sobredosagem de chocapic. (Não necessita receita médica)
Pontos Fracos: Os ultimos 84minutos de filme. Ah espera o filme só tem 84min...
Classificação:
domingo, janeiro 22, 2006
Teaser de "Coisa Ruim"
Com argumento de Rodrigo Guedes de Carvalho,
"Coisa Ruim" é um filme de terror português.
Sinopse: "Coisa Ruim não pretende ser um filme para provocar sustos, mas para abrir os olhos ao medo.
Uma familia citadina e moderna vai aprender que o preconceito nasce quase sempre da ignorancia, uma familia que tenta disfarçar varias rotas de colisao interna, que experiencias desconhecidas vêm revelar e acelara. Uma casa longinqua, recebida por herança, abriga um universo inquietante. Confrontam-se com vivencias baseadas no temor de pecados por pagar. Um mundo que aparentemente fala a nossa língua, mas se exprime numa outra linguagem. Chamem-lhe lendas, folclore. MAs percebam que há lugares onde os vivos sabem que os mortos não se apagam. Que ás vezes se chama diabo á furia de um Deus zangado. E é perante um precipicioinesperado que começam a resvalar todas as certezas, que um homem e uma mulher são obrigados a encarar o seu casamento. Irmãos transportam segredos inconfessáveis. E um pai percebe, da maneira mais dolorosa, que nunca acompanhou devidamente os filhos.
O Diabo? Talvez ande por lá mas não é uma força maligna, que cospe fogo pela noite. É apenas o medo qu temos do amor."
"Coisa Ruim" tem estreia marcada para dia 3 de março, pode ser que supreenda.
Lets luke ata treila
Elenco: Adriano Luz, Manuela Couto, José Afonso Pimentel, Gonçalo Waddington, Elisa Lisboa, Miguel Borges
Sinopse e imagem retiradas do site oficial do filme
Com argumento de Rodrigo Guedes de Carvalho,
"Coisa Ruim" é um filme de terror português.
Sinopse: "Coisa Ruim não pretende ser um filme para provocar sustos, mas para abrir os olhos ao medo.
Uma familia citadina e moderna vai aprender que o preconceito nasce quase sempre da ignorancia, uma familia que tenta disfarçar varias rotas de colisao interna, que experiencias desconhecidas vêm revelar e acelara. Uma casa longinqua, recebida por herança, abriga um universo inquietante. Confrontam-se com vivencias baseadas no temor de pecados por pagar. Um mundo que aparentemente fala a nossa língua, mas se exprime numa outra linguagem. Chamem-lhe lendas, folclore. MAs percebam que há lugares onde os vivos sabem que os mortos não se apagam. Que ás vezes se chama diabo á furia de um Deus zangado. E é perante um precipicioinesperado que começam a resvalar todas as certezas, que um homem e uma mulher são obrigados a encarar o seu casamento. Irmãos transportam segredos inconfessáveis. E um pai percebe, da maneira mais dolorosa, que nunca acompanhou devidamente os filhos.
O Diabo? Talvez ande por lá mas não é uma força maligna, que cospe fogo pela noite. É apenas o medo qu temos do amor."
"Coisa Ruim" tem estreia marcada para dia 3 de março, pode ser que supreenda.
Lets luke ata treila
Elenco: Adriano Luz, Manuela Couto, José Afonso Pimentel, Gonçalo Waddington, Elisa Lisboa, Miguel Borges
Sinopse e imagem retiradas do site oficial do filme
Dr. Strangelove or: How I learned to stop worrying and love the bomb (1964)
"Gentlemen, you can't fight in here! This is the War Room."
Sinopse: Um general ordena as suas tropas para fazerem um ataque nuclear á USSR, pois suspeita que os comunistas planeiam poluir os “preciosos fluidos corporais” dos americanos, através da fluoretação das águas americanas. Entretanto o presidente dos USA telefona ao presidente do conselho soviético, a tentar explicar que houve um pequeno engano e eles vão ser bombardeados, mas problemas pessoais interrompem assuntos de estado. "Tu nem ligas para dizer olá"- diz o presidente do conselho soviético ao presidente dos USA. Enquanto isso, o conselheiro do presidente, um ex-nazi marado, Dr. Strangelove tráz más noticias. Ele revela que a USSR tem uma maquina do apocalypse capaz de eleminar toda a raça humana.
Critica: Quando olhamos para as obras de Stanley Kubrick, a comédia não é muito visivél. A maior parte dos filmes de Kubrik contem temas bastante sérios e negros, muitos são bastante desumanizados e afastados da realidade. Podemos olhar para "Clockwork Orange" e apelidá-lo de comédia negra, onde o humor entra de mão dada com perverso e sexual comportamento. Mas Kubrik só tem uma comédia nesta linha de filmes, e é a maior paródia de guerra jamais feita.
"Dr. Strangelove, or how I learned to stop worrying and love the bomb" é uma comédia classica. Com temas que tratam acerca do holocausto nuclear e o apocalypse, perguntamos como pode isto ser uma comédia. Mas a sátira corre em abundancia. Um filme que pode dizer "... you can't fight in here! This is the War Room", mostra como isto é uma sátira de liguagem ambigua. A base do argumento baseava-se no livro de Peter Georde, que é na realidade um sério olhar sobre a guerra. De alguma maneira enquanto Kubrick esta a escrever o guião, ele tornou um livro dramático numa comédia espectacular.
Este filme tem das mais memoraveis cenas na história do cinema, por exemplo Slim Pickens montado na bomba H, cena esta homenageada por diversas vezes. Ou aquela do exercito a disparar em frente a um letreiro que diz "A paz é a nossa profissão". No entanto uma das melhores caracteristicas de 'Dr. Strangelove' é o desempenho dos actores. Peter Sellers é brilhante em todos os papeis que desempenha. Lionel Mandrake, Presidente Merkin Muffley e claro Dr. Strangelove. A atracção é Strangelove. No fim quando Strangelove se levanta da sua cadeira em choque, podemos ver Peter Bull (o embaixador russo) a rir-se, eles não conseguiram filmar a cena sem que ele se ri-se.
Se não viram isto, estão a perder uma genial e hilariante comédia satirica, a unica comédia clássica de Kubrick.
Pontos Altos: Um bom argumento, um ainda melhor desempenho de Peter Sellers. Uma das melhores comédias que já vi.
Pontos Fracos: Pontos fracos neste filme são como os pilhões, haver há, só que nunca ninguem os viu.
Classificação:
"Gentlemen, you can't fight in here! This is the War Room."
Sinopse: Um general ordena as suas tropas para fazerem um ataque nuclear á USSR, pois suspeita que os comunistas planeiam poluir os “preciosos fluidos corporais” dos americanos, através da fluoretação das águas americanas. Entretanto o presidente dos USA telefona ao presidente do conselho soviético, a tentar explicar que houve um pequeno engano e eles vão ser bombardeados, mas problemas pessoais interrompem assuntos de estado. "Tu nem ligas para dizer olá"- diz o presidente do conselho soviético ao presidente dos USA. Enquanto isso, o conselheiro do presidente, um ex-nazi marado, Dr. Strangelove tráz más noticias. Ele revela que a USSR tem uma maquina do apocalypse capaz de eleminar toda a raça humana.
Critica: Quando olhamos para as obras de Stanley Kubrick, a comédia não é muito visivél. A maior parte dos filmes de Kubrik contem temas bastante sérios e negros, muitos são bastante desumanizados e afastados da realidade. Podemos olhar para "Clockwork Orange" e apelidá-lo de comédia negra, onde o humor entra de mão dada com perverso e sexual comportamento. Mas Kubrik só tem uma comédia nesta linha de filmes, e é a maior paródia de guerra jamais feita.
"Dr. Strangelove, or how I learned to stop worrying and love the bomb" é uma comédia classica. Com temas que tratam acerca do holocausto nuclear e o apocalypse, perguntamos como pode isto ser uma comédia. Mas a sátira corre em abundancia. Um filme que pode dizer "... you can't fight in here! This is the War Room", mostra como isto é uma sátira de liguagem ambigua. A base do argumento baseava-se no livro de Peter Georde, que é na realidade um sério olhar sobre a guerra. De alguma maneira enquanto Kubrick esta a escrever o guião, ele tornou um livro dramático numa comédia espectacular.
Este filme tem das mais memoraveis cenas na história do cinema, por exemplo Slim Pickens montado na bomba H, cena esta homenageada por diversas vezes. Ou aquela do exercito a disparar em frente a um letreiro que diz "A paz é a nossa profissão". No entanto uma das melhores caracteristicas de 'Dr. Strangelove' é o desempenho dos actores. Peter Sellers é brilhante em todos os papeis que desempenha. Lionel Mandrake, Presidente Merkin Muffley e claro Dr. Strangelove. A atracção é Strangelove. No fim quando Strangelove se levanta da sua cadeira em choque, podemos ver Peter Bull (o embaixador russo) a rir-se, eles não conseguiram filmar a cena sem que ele se ri-se.
Se não viram isto, estão a perder uma genial e hilariante comédia satirica, a unica comédia clássica de Kubrick.
Pontos Altos: Um bom argumento, um ainda melhor desempenho de Peter Sellers. Uma das melhores comédias que já vi.
Pontos Fracos: Pontos fracos neste filme são como os pilhões, haver há, só que nunca ninguem os viu.
Classificação:
sábado, janeiro 21, 2006
Saw II
"Oh yes, there will be blood"
Sinopse: Jigsaw está de volta, desta vez tranca umas quantas inflizes pessoas, incluindo o filho do policia que segue o caso, dentro de uma casa. Eles têm que achar a saida, encontrando diversas armadilhas mortiferas pelo caminho, antes que inalem demasiado gás e morram,
Critica: Num dos raros casos em que a sequela é tão boa ou melhor que o original, chega-nos Saw II.
O filme começa com uma cena chocante e cativante, bastante ilustrativa do tema retratado em Saw, bem ao estilo da cena inical de "Cube". Para quem não viu o filme original, esta cena irá determinar a reacção para o resto do filme.
Mesmo não sendo totalmente convicente em algumas partes, o desempenho dos actores neste filme é superior ao seu antecessor. Donnie Wahlberg desempenha muito melhor o seu papel, como personagem principal, do que Cary Elwes fez ao interpretar Dr. Gordon em Saw. Mas toda a glóra vai para Tobin Bell, a estrela do filme, que desempenha um papel arrepiantemente convincente como o perturbado sádico Jigsaw, trazendo um doentio toque humano a um doentio papel desumano.
O argumento desta sequela é consideravelmente mais evoluido do que em Saw. Grande parte do filme é passada com o agente Mathews a conversar com o Jigsaw. Neste aspecto, o filme está mais perto de receber o titulo de thriller psicológico do que a maioria dos filmes modernos, seguindo a pisada de "Silence of Lambs"ao invés do primeiro que ia mais ao encontro de "Seven". Os jogos mortiferos são mais intensos que no primeiro filme e deixam qualquer aninhado com medo que até chegam a ouvir os próprios corações a saltar durante o filme.
O final é de tal forma complexo e supreendente que alguns necessitaram de uma segunda visualização para perceber tudo. Muita gente vai sair do cinema com as unhas mais pequenas. Venha de lá um Saw III
Pontos Altos: As melhorias no argumento e no desempenho dos actores e a continuação de sucessivos twists contribuem para que Saw II seja um filme de terror bastante competente para qualquer amante do gore.
Pontos Fracos: O efeito supresa provocado pelo primeiro filme não é tão sentido nesta sequela.
Classificação:
"Oh yes, there will be blood"
Sinopse: Jigsaw está de volta, desta vez tranca umas quantas inflizes pessoas, incluindo o filho do policia que segue o caso, dentro de uma casa. Eles têm que achar a saida, encontrando diversas armadilhas mortiferas pelo caminho, antes que inalem demasiado gás e morram,
Critica: Num dos raros casos em que a sequela é tão boa ou melhor que o original, chega-nos Saw II.
O filme começa com uma cena chocante e cativante, bastante ilustrativa do tema retratado em Saw, bem ao estilo da cena inical de "Cube". Para quem não viu o filme original, esta cena irá determinar a reacção para o resto do filme.
Mesmo não sendo totalmente convicente em algumas partes, o desempenho dos actores neste filme é superior ao seu antecessor. Donnie Wahlberg desempenha muito melhor o seu papel, como personagem principal, do que Cary Elwes fez ao interpretar Dr. Gordon em Saw. Mas toda a glóra vai para Tobin Bell, a estrela do filme, que desempenha um papel arrepiantemente convincente como o perturbado sádico Jigsaw, trazendo um doentio toque humano a um doentio papel desumano.
O argumento desta sequela é consideravelmente mais evoluido do que em Saw. Grande parte do filme é passada com o agente Mathews a conversar com o Jigsaw. Neste aspecto, o filme está mais perto de receber o titulo de thriller psicológico do que a maioria dos filmes modernos, seguindo a pisada de "Silence of Lambs"ao invés do primeiro que ia mais ao encontro de "Seven". Os jogos mortiferos são mais intensos que no primeiro filme e deixam qualquer aninhado com medo que até chegam a ouvir os próprios corações a saltar durante o filme.
O final é de tal forma complexo e supreendente que alguns necessitaram de uma segunda visualização para perceber tudo. Muita gente vai sair do cinema com as unhas mais pequenas. Venha de lá um Saw III
Pontos Altos: As melhorias no argumento e no desempenho dos actores e a continuação de sucessivos twists contribuem para que Saw II seja um filme de terror bastante competente para qualquer amante do gore.
Pontos Fracos: O efeito supresa provocado pelo primeiro filme não é tão sentido nesta sequela.
Classificação:
sexta-feira, janeiro 20, 2006
Bryce Howard em Spider-Man 3
A Columbia Pictures anunciou que a actriz Bryce Dallas Howard("The Village") vai participar no novo filme de Spider-Man. Vai assim interpretar o papel de Gwen Stacy, que nas revistas de banda desenhada originais corresponde á primeira namorada de Peter Parker. Estará assim a prever-se um trio amoroso entre Gwen Stacy, Peter Parker e Mary Jane.
Por revelar fica ainda a identidade do vilão que vai ser desempenhado por Topher Grace.
Spider-man 3 tem data de estreia marcada para dia 4 de Maio de 2007
A Columbia Pictures anunciou que a actriz Bryce Dallas Howard("The Village") vai participar no novo filme de Spider-Man. Vai assim interpretar o papel de Gwen Stacy, que nas revistas de banda desenhada originais corresponde á primeira namorada de Peter Parker. Estará assim a prever-se um trio amoroso entre Gwen Stacy, Peter Parker e Mary Jane.
Por revelar fica ainda a identidade do vilão que vai ser desempenhado por Topher Grace.
Spider-man 3 tem data de estreia marcada para dia 4 de Maio de 2007
Indiana Jones 4 já para 2007
George Lucas disse em entrevista á MTV que ele e o argumentista Jeff Nathanson ("Catch me if you can") continuam a escrever o argumento do 4º filme da saga, que deve ser dirigido por Steven Spielberg.
"Estamos a chegar ao fim e esperamos ter uma data para o inicio a produção em breve, e o filme deverá ser lançado já no próximo ano" --disse ele.
Harrison Ford já á muito se mostrou interessado em reviver a personagem.
George Lucas disse em entrevista á MTV que ele e o argumentista Jeff Nathanson ("Catch me if you can") continuam a escrever o argumento do 4º filme da saga, que deve ser dirigido por Steven Spielberg.
"Estamos a chegar ao fim e esperamos ter uma data para o inicio a produção em breve, e o filme deverá ser lançado já no próximo ano" --disse ele.
Harrison Ford já á muito se mostrou interessado em reviver a personagem.
quarta-feira, janeiro 18, 2006
Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)
"Blessed are the forgetful, for they get the better even of their blunders."
Sinopse: No dia São Valentim, Joel Barish (Jim Carrey) sente o impulso de ir á praia em vez de ir ao trabalho. Depois de passar o dia gelado na praia ele conhece Clementine Kruczynski (Kate Winslet) no comboio de regresso a casa e têm um fraco um pelo outro. Joel e Clementine não sabem que já foram um casal no passado. Joel tinha acabado de apagar Clementine da suas memórias quando soube que ela tinha feito exactamente o mesmo, quando o seu relacionamento acabou. No entanto, durante o seu processo de "limpeza" de memória, Joel vê que na verdade ainda ama Clementine e não a quer perder, luta assim contra o seu próprio cérebro tentanto manter as memórias dos seus momentos juntos.
Critica: Depois do sucesso de "Being John Malkovich" e "Adaptation", Charlie Kaufman tornou-se sinónimo de 'estórias excentricas'. Enquanto "Confessions of a dangerous mind" era mais digamos comum, "Eternal Sunishine" leva-o de volta para o um mundo não convencional, o extremo oposto. Enquanto todos temos memórias que tentamos esquecer, e é isso que nos define. A perda é uma poderosa emoção que nós não compreendemos enquanto não perdemos algo. Apesar de Joel ter fixado os momentos piores, foi só quando percebeu o que tinha feito a sua relação tão magnifica que se deu conta do que estava a perder, tentando desesperadamente em vão salvar o que pode.
A direcção de Michel Gondry complementa a escrita de Kaufman. As memorias de Joel são criativamente visionáveis, onde emergem umas das outras. É tanto detalhe para explorar, mesmo depois de alguns visionamentos do filme existem detalhes para encontrar e escolher. A maneira como os objectos começam a desaparecer está tão perfeitamente bem feita, ás vezes nem nos damos conta de que as coisas estão a desaparecer. Uma grande cena é quando Joel e Clementine estão a falar numa livraria e todos os livros começam a ficar brancos e vazios, acerta em cheio a situação da estória e mostra os simbolismos que Kaufman pretende embutir.
Jim Carey enquanto mestre da comédia dá a sua melhor performance de sempre. É um enorme passo para Carey ao desempenhar uma personagem tão introvertida e depremida. Ele mostrou que tem largas capacidades de habilidade para alem das suas excentricidades comicas.
Kate Winslet combina perfeitamente com Clementine, adicionando muita energia e contrastando com a rigidez de Joel. Enquanto Kate faz uma Clementine tão energica, ela cria esta aura misteriosa de que há mais nela, ela está realmente insegura mas esconde as suas emoções através de impulsos. Elijah Wood e Mark Ruffalo ambos desempenham bem os seus papeis como técnicos do procedimento. Não mostram muitas emoções, mas no entanto somos capazes de perceber o que pensam. Kirsten Dunst dá uma bela perfomance como a recepcionista de Lacuna Inc, o mesmo para Tom Wilkinson como Dr. Howard Mierzwiak, o chefe da Lacuna Inc.
"Eternal Sunshine of the Spotless mind" é uma estória de amor tão espectacular que consegue nunca cair numa formula de cliché. É uma estória de forçar a mente, no entanto é uma das mais originais estórias de amor que eu alguma vez vi.
Pontos Altos: A supresa no desempenho de Carrey ao mostrar que não é apenas o mestre da comédia. Todo o filme em si.
Pontos Fracos: (A completar mais tarde)
Classificação:
"Blessed are the forgetful, for they get the better even of their blunders."
Sinopse: No dia São Valentim, Joel Barish (Jim Carrey) sente o impulso de ir á praia em vez de ir ao trabalho. Depois de passar o dia gelado na praia ele conhece Clementine Kruczynski (Kate Winslet) no comboio de regresso a casa e têm um fraco um pelo outro. Joel e Clementine não sabem que já foram um casal no passado. Joel tinha acabado de apagar Clementine da suas memórias quando soube que ela tinha feito exactamente o mesmo, quando o seu relacionamento acabou. No entanto, durante o seu processo de "limpeza" de memória, Joel vê que na verdade ainda ama Clementine e não a quer perder, luta assim contra o seu próprio cérebro tentanto manter as memórias dos seus momentos juntos.
Critica: Depois do sucesso de "Being John Malkovich" e "Adaptation", Charlie Kaufman tornou-se sinónimo de 'estórias excentricas'. Enquanto "Confessions of a dangerous mind" era mais digamos comum, "Eternal Sunishine" leva-o de volta para o um mundo não convencional, o extremo oposto. Enquanto todos temos memórias que tentamos esquecer, e é isso que nos define. A perda é uma poderosa emoção que nós não compreendemos enquanto não perdemos algo. Apesar de Joel ter fixado os momentos piores, foi só quando percebeu o que tinha feito a sua relação tão magnifica que se deu conta do que estava a perder, tentando desesperadamente em vão salvar o que pode.
A direcção de Michel Gondry complementa a escrita de Kaufman. As memorias de Joel são criativamente visionáveis, onde emergem umas das outras. É tanto detalhe para explorar, mesmo depois de alguns visionamentos do filme existem detalhes para encontrar e escolher. A maneira como os objectos começam a desaparecer está tão perfeitamente bem feita, ás vezes nem nos damos conta de que as coisas estão a desaparecer. Uma grande cena é quando Joel e Clementine estão a falar numa livraria e todos os livros começam a ficar brancos e vazios, acerta em cheio a situação da estória e mostra os simbolismos que Kaufman pretende embutir.
Jim Carey enquanto mestre da comédia dá a sua melhor performance de sempre. É um enorme passo para Carey ao desempenhar uma personagem tão introvertida e depremida. Ele mostrou que tem largas capacidades de habilidade para alem das suas excentricidades comicas.
Kate Winslet combina perfeitamente com Clementine, adicionando muita energia e contrastando com a rigidez de Joel. Enquanto Kate faz uma Clementine tão energica, ela cria esta aura misteriosa de que há mais nela, ela está realmente insegura mas esconde as suas emoções através de impulsos. Elijah Wood e Mark Ruffalo ambos desempenham bem os seus papeis como técnicos do procedimento. Não mostram muitas emoções, mas no entanto somos capazes de perceber o que pensam. Kirsten Dunst dá uma bela perfomance como a recepcionista de Lacuna Inc, o mesmo para Tom Wilkinson como Dr. Howard Mierzwiak, o chefe da Lacuna Inc.
"Eternal Sunshine of the Spotless mind" é uma estória de amor tão espectacular que consegue nunca cair numa formula de cliché. É uma estória de forçar a mente, no entanto é uma das mais originais estórias de amor que eu alguma vez vi.
Pontos Altos: A supresa no desempenho de Carrey ao mostrar que não é apenas o mestre da comédia. Todo o filme em si.
Pontos Fracos: (A completar mais tarde)
Classificação:
Duchovny irá ficar verde?
Depois de Eric Bana ter recusado continuar como Hulk numa possivel sequela, o papel vai ser agora desempenhado pela, antiga estrela de X-files, David Duchovny. Peter Cuneo, o vice-presidente do franchise da revista de BD da Marvel, revelou, recentemente numa intervista á AOL, que Duchovny é o principal candidato para desempenhar o papel do gigante verde em The Incredible Hulk 2.
--"Duchovny's name has been bought up several times. He's quite the fan too." --disse ele.
Eric Bana recusou o papel quando soube que o plano era lançar o filme directamente para DVD.
Depois de Eric Bana ter recusado continuar como Hulk numa possivel sequela, o papel vai ser agora desempenhado pela, antiga estrela de X-files, David Duchovny. Peter Cuneo, o vice-presidente do franchise da revista de BD da Marvel, revelou, recentemente numa intervista á AOL, que Duchovny é o principal candidato para desempenhar o papel do gigante verde em The Incredible Hulk 2.
--"Duchovny's name has been bought up several times. He's quite the fan too." --disse ele.
Eric Bana recusou o papel quando soube que o plano era lançar o filme directamente para DVD.
terça-feira, janeiro 17, 2006
Globos de Ouro 2006
O grande vencedor da noite foi Ang Lee e o seu 'Brokeback Mountain', afirmando-se cada vez mais como um possivel vencedor dos oscares.
Aqui ficam os premiados dos Globos de Ouro 2006:
Melhor Filme Drama - "Brokeback Mountain"
Melhor Filme Comédia/Musical - "Walk the Line"
Melhor Realizador - Ang Lee, "Brokeback Mountain"
Melhor Actor Drama - Philip Seymour Hoffman, "Capote"
Melhor Actriz Drama - Felicity Huffman, "Transamerica"
Melhor Actor Comédia/Musical - Joaquin Phoenix, "Walk the line"
Melhor Actriz Comédia/Musical - Reese Witherspoon, "Walk the line"
Melhor Actor Secundário - George Clooney, "Syriana"
Melhor Actriz Secundária - Rachel Weisz, "The Constant Gardener"
Melhor Argumento - "Brokeback Mountain", Larry McMurtry, Diana Ossana
Melhor Canção Original- "A love that will never grow old", de Gustavo Santaolalla ("Brokeback Mountain")
Melhor Banda Sonora - "Memories of a Geisha", John Williams
Melhor Filme Estrangeiro - "Paradise now", Hany Abu-Assad, Palestina
Prémio Carreira - Anthony Hopkins
Televisão:
Actor, drama - Hugh Laurie, "House"
Actor, comédia ou filme musical - Steve Carell, "The Office"
Actor, mini-série ou filme - Jonathan Rhys Meyers, "Elvis"
Actor secundário, série, mini-série ou filme - Paul Newman, "Empire falls"
Actriz, drama - Geena Davis, "Commander in Chief"
Actriz, comédia ou filme musical - Mary-Louise Parker, "Weeds"
Actriz, mini-série ou filme - S. Epatha Merkerson, "Lackawanna Blues"
Actriz secundária, série, mini-série ou filme - Sandra Oh, "Grey's Anatomny"
Série, comédia - "Desperate Housewives"
Série, drama - "Lost"
Mini-série ou filme - "Empire falls"
Podem ver a informação completa aqui
O grande vencedor da noite foi Ang Lee e o seu 'Brokeback Mountain', afirmando-se cada vez mais como um possivel vencedor dos oscares.
Aqui ficam os premiados dos Globos de Ouro 2006:
Melhor Filme Drama - "Brokeback Mountain"
Melhor Filme Comédia/Musical - "Walk the Line"
Melhor Realizador - Ang Lee, "Brokeback Mountain"
Melhor Actor Drama - Philip Seymour Hoffman, "Capote"
Melhor Actriz Drama - Felicity Huffman, "Transamerica"
Melhor Actor Comédia/Musical - Joaquin Phoenix, "Walk the line"
Melhor Actriz Comédia/Musical - Reese Witherspoon, "Walk the line"
Melhor Actor Secundário - George Clooney, "Syriana"
Melhor Actriz Secundária - Rachel Weisz, "The Constant Gardener"
Melhor Argumento - "Brokeback Mountain", Larry McMurtry, Diana Ossana
Melhor Canção Original- "A love that will never grow old", de Gustavo Santaolalla ("Brokeback Mountain")
Melhor Banda Sonora - "Memories of a Geisha", John Williams
Melhor Filme Estrangeiro - "Paradise now", Hany Abu-Assad, Palestina
Prémio Carreira - Anthony Hopkins
Televisão:
Actor, drama - Hugh Laurie, "House"
Actor, comédia ou filme musical - Steve Carell, "The Office"
Actor, mini-série ou filme - Jonathan Rhys Meyers, "Elvis"
Actor secundário, série, mini-série ou filme - Paul Newman, "Empire falls"
Actriz, drama - Geena Davis, "Commander in Chief"
Actriz, comédia ou filme musical - Mary-Louise Parker, "Weeds"
Actriz, mini-série ou filme - S. Epatha Merkerson, "Lackawanna Blues"
Actriz secundária, série, mini-série ou filme - Sandra Oh, "Grey's Anatomny"
Série, comédia - "Desperate Housewives"
Série, drama - "Lost"
Mini-série ou filme - "Empire falls"
Podem ver a informação completa aqui
segunda-feira, janeiro 16, 2006
Habemos Bond Girl?
Depois de Naomi Watts, Angelina Jolie e Charlize Theron terem recusado o papel da nova Bond Girl, um representante da actriz australiana Rose Byrne dá como certa a contratação dela para Casino Royale. A actriz terá assim conseguido o papel depois de um excelente teste ao lado de Daniel Craig, e deixando para trás outras candidatas como Rachel Stirling e Vera Farmiga. Confirmando-se isto, a actriz irá assim viver o papel da espia russa Vesper Lynd.
Espera-se um comunicado oficial nas proximas semanas.
Depois de Naomi Watts, Angelina Jolie e Charlize Theron terem recusado o papel da nova Bond Girl, um representante da actriz australiana Rose Byrne dá como certa a contratação dela para Casino Royale. A actriz terá assim conseguido o papel depois de um excelente teste ao lado de Daniel Craig, e deixando para trás outras candidatas como Rachel Stirling e Vera Farmiga. Confirmando-se isto, a actriz irá assim viver o papel da espia russa Vesper Lynd.
Espera-se um comunicado oficial nas proximas semanas.
sexta-feira, janeiro 13, 2006
Ultraviolet - Trailer
No filme, que é escrito e dirigido por Kurt Wimmer (Equilibrium), Milla Jovovich (Resident Evil) é uma mulher que tem de proteger um menino de 9 anos que está marcado para morrer pelo governo, que acredita que ele é uma ameaça à segurança nacional. A história se passa no fim do século 21 e mostra uma guerra civil entre pessoas comuns e uma subcultura transformada em vampiros por uma misteriosa doença. A personagem de Mila tem essa doença. É uma epidemia espalhada pelo mundo, quando todas as outras já haviam sido curadas. O governo a criou e está a usando em benefício próprio. Mas sai fora de controle, e eles tentam aniquilar todos que a tenham contraído. Estas pessoas percebem o que está a acontecer e vão para o submundo. A protagonista é líder da resistência, já nas últimas 36 horas de vida. Sua última missão, antes de morrer, é prender bombas ao peito e explodir um prédio enorme do governo, onde está o vilão, o cara que controla tudo. Mas, no meio disso, ela acaba por ficar responsável por um garoto de nove anos, o jovem Cameron Bright, de "O Efeito Borboleta" e "O Enviado".
Letse luque ata treila
Elenco: Milla Jovovich (Violet), Cameron Bright(Six), Nick Chinlund(Daxus), William Fichtner(Garth), Sebastien Andrieu(Nerva), Ida Martin(Young Violet), Ricardo Mamood(Song jat Shariff), Robert Alonzo(Hemophage), David Collier(BF-1)
No filme, que é escrito e dirigido por Kurt Wimmer (Equilibrium), Milla Jovovich (Resident Evil) é uma mulher que tem de proteger um menino de 9 anos que está marcado para morrer pelo governo, que acredita que ele é uma ameaça à segurança nacional. A história se passa no fim do século 21 e mostra uma guerra civil entre pessoas comuns e uma subcultura transformada em vampiros por uma misteriosa doença. A personagem de Mila tem essa doença. É uma epidemia espalhada pelo mundo, quando todas as outras já haviam sido curadas. O governo a criou e está a usando em benefício próprio. Mas sai fora de controle, e eles tentam aniquilar todos que a tenham contraído. Estas pessoas percebem o que está a acontecer e vão para o submundo. A protagonista é líder da resistência, já nas últimas 36 horas de vida. Sua última missão, antes de morrer, é prender bombas ao peito e explodir um prédio enorme do governo, onde está o vilão, o cara que controla tudo. Mas, no meio disso, ela acaba por ficar responsável por um garoto de nove anos, o jovem Cameron Bright, de "O Efeito Borboleta" e "O Enviado".
Letse luque ata treila
Elenco: Milla Jovovich (Violet), Cameron Bright(Six), Nick Chinlund(Daxus), William Fichtner(Garth), Sebastien Andrieu(Nerva), Ida Martin(Young Violet), Ricardo Mamood(Song jat Shariff), Robert Alonzo(Hemophage), David Collier(BF-1)
terça-feira, janeiro 10, 2006
Click - Trailer
A pouco e pouco começam a chegar novidades sobre a nova comédia de Adam Sandler, 'Click'. Agora é nos dado o trailer, o qual podem clicar aqui para ver.
No filme, um arquiteto viciado em trabalho encontra um comando remoto universal que permite avançar ou voltar no tempo diferentes partes da vida de quem o opera. Tudo funciona muito bem, até que as escolhas começam a ser rejeitadas pelo controle, e, logo, as vantagens se transformam em problemas.
O filme tem data de estreia marcada para: 18 de Agosto de 2006
Elenco: Adam Sandler (Michael Newman), Christopher Walken (Morty), Kate Beckinsale (Donna Newman), David Hasselhoff, Katie Cassidy (Samantha), Blake Heron, Allen Covert, Peter Dante, Sean Astin, Henry Winkler, Rachel Dratch, Michelle Lombardo
A pouco e pouco começam a chegar novidades sobre a nova comédia de Adam Sandler, 'Click'. Agora é nos dado o trailer, o qual podem clicar aqui para ver.
No filme, um arquiteto viciado em trabalho encontra um comando remoto universal que permite avançar ou voltar no tempo diferentes partes da vida de quem o opera. Tudo funciona muito bem, até que as escolhas começam a ser rejeitadas pelo controle, e, logo, as vantagens se transformam em problemas.
O filme tem data de estreia marcada para: 18 de Agosto de 2006
Elenco: Adam Sandler (Michael Newman), Christopher Walken (Morty), Kate Beckinsale (Donna Newman), David Hasselhoff, Katie Cassidy (Samantha), Blake Heron, Allen Covert, Peter Dante, Sean Astin, Henry Winkler, Rachel Dratch, Michelle Lombardo
segunda-feira, janeiro 09, 2006
Tim Burton e Johnny Depp novamente juntos.
Depois de 'Edward Scissorhands', 'Sleepy halow', 'Ed Wodd' ou o recente 'Charlie and the Chocolate Factory', correm rumores de que Burton e Depp trabalhem juntos novamente na adaptação do musical da broadway 'Sweeney Todd'.
Sweeney Todd conta a história de um barbeiro de londres que é enviado para uma prisão por um juiz que sempre pretendeu ter a mulher dele. Quando consegue finalmente sair da prisão ele volta a Londres, mudando o nome para Sweeney Todd, ao saber do tragico destino da mulher e do filho, ele junta-se com uma viuva que tem uma padaria ao fundo da rua da sua barbearia e juntos planeiam matar o juiz.
É esperado um anuncio oficial por parte de Buron dentro de semanas.
Depois de 'Edward Scissorhands', 'Sleepy halow', 'Ed Wodd' ou o recente 'Charlie and the Chocolate Factory', correm rumores de que Burton e Depp trabalhem juntos novamente na adaptação do musical da broadway 'Sweeney Todd'.
Sweeney Todd conta a história de um barbeiro de londres que é enviado para uma prisão por um juiz que sempre pretendeu ter a mulher dele. Quando consegue finalmente sair da prisão ele volta a Londres, mudando o nome para Sweeney Todd, ao saber do tragico destino da mulher e do filho, ele junta-se com uma viuva que tem uma padaria ao fundo da rua da sua barbearia e juntos planeiam matar o juiz.
É esperado um anuncio oficial por parte de Buron dentro de semanas.
domingo, janeiro 08, 2006
letse luque ata treila:
Silent Hill
Clik
The Ant Bully
Open Season
When a Stranger Calls
Flight 93
The Hills Have Eyes
Aqui temos os ultimos teasers/trailers que sairam.
Silent Hill
Clik
The Ant Bully
Open Season
When a Stranger Calls
Flight 93
The Hills Have Eyes
Aqui temos os ultimos teasers/trailers que sairam.
sábado, janeiro 07, 2006
Charlie and the Chocolate Factory
"Everything in this room is *eat*able. Even I'm *eat*able. But that is called cannibalism, my dear children, and is in fact frowned upon in most societies."
Sinopse: Willy Wonka (Johnny Depp) é o excêntrico dono de uma fábrica de chocolate na qual ninguem pode entrar á 15anos e onde os operários são uma estranhas criaturas conhecidas como Oompa -Loompas. Wonka lança um concurso para exibir a sua fábrica a cinco crianças, oculta assim 5 bilhetes dourados nas tabletes de chocolate.
As cinco crianças escolhidas seguem estéreotipos: Violet Beauregarde (Annasophia Robb) é uma garota ultra-competitiva cujos esforços físicos e intelectuais estão actualmente voltados para o campeonato de mascar pastilhas; Veruca Salt (Julia Winter) é uma menina rica e mimada ao máximo pelos pais; Mike Teavee (Jordon Fry) tem instintos destrutivos e é viciado em video-jogos; Augustus Gloop (Philip Wiegratz) é um glutão, viciado em chocolate; Charlie Bucket (Freddie Highmore) segue o estéreotipo idealizado por Dahl: solidário, bondoso e apegado à família. A visão de mundo de Dahl é exposta à medida em que, devido aos seus desvios de carácter, cada uma das crianças vai “caindo” e sendo expulsa da presença de Willy Wonka, até sobrar apenas Charlie. E é quando Charlie sobra que este se transforma na personagem-solução dos problemas de Wonka.
Critica: É de mim ou Tim Burton e Johnny Depp fazem uma bela equipa?
A sua primeira colaboraçao foi no inicio dos anos 90 em "Edward Scissorhands" e supreenderam as audiencias. Juntaram-se outra vez em 99 para "Sleepy Hallow" e novamente fizeram um grande filme. Agora trazem-nos "Charlie and the Chocolate factory" e as audiencias foram novamente supreendidas pela positiva com este filme.
Na sua adaptação do livro de Roald Dahl -"Charlie e a Fábrica de Chocolate"- , Tim Burton recupera a bizarria e excentricidade que são suas caracteristicas, num misto de drama familiar, comédia e fantasia.
Charlie estava perfeito e as outras crianças eram absolutamente despreziveis (tal como deveriam ser). Os Oompa-loompas e as suas canções eram hilariantes.
Wonka merece atenções especiais, Johnny Depp fez-lo um socialmente desajeitado, louco, hilariantemente esquisito e com feridas emotivas profundas e algum dialogo realmente brilhante.
De notar também o excelente trabalho fotográfico de Philippe Rousselot ("Big Fish"), que faz uma eficaz distinção entre o mundo sombrio e infeliz da vida no exterior da fabrica, e o maravilhoso e colorido mundo no interior da fabrica.
Para qualquer fã de Tim Burton (e não só) este é outro "must see movie". Se não têm a certeza então devem confiar em Tim Burton e o seu toque artistico nas coisas. Com exitos como "The Nightmare before Christmas", "Beetle Juice", e "Big Fish" podem confiar que Charlie vos irá manter cativados mesmo durante alguns dias depois de verem o filme.
Pontos Altos: O desempenho de Depp e de Highmore, os Oompa-Loompas, o trabalho sonoro de Danny Elfman.
Pontos Baixos: ...
Classificação: 8 /10
"Everything in this room is *eat*able. Even I'm *eat*able. But that is called cannibalism, my dear children, and is in fact frowned upon in most societies."
Sinopse: Willy Wonka (Johnny Depp) é o excêntrico dono de uma fábrica de chocolate na qual ninguem pode entrar á 15anos e onde os operários são uma estranhas criaturas conhecidas como Oompa -Loompas. Wonka lança um concurso para exibir a sua fábrica a cinco crianças, oculta assim 5 bilhetes dourados nas tabletes de chocolate.
As cinco crianças escolhidas seguem estéreotipos: Violet Beauregarde (Annasophia Robb) é uma garota ultra-competitiva cujos esforços físicos e intelectuais estão actualmente voltados para o campeonato de mascar pastilhas; Veruca Salt (Julia Winter) é uma menina rica e mimada ao máximo pelos pais; Mike Teavee (Jordon Fry) tem instintos destrutivos e é viciado em video-jogos; Augustus Gloop (Philip Wiegratz) é um glutão, viciado em chocolate; Charlie Bucket (Freddie Highmore) segue o estéreotipo idealizado por Dahl: solidário, bondoso e apegado à família. A visão de mundo de Dahl é exposta à medida em que, devido aos seus desvios de carácter, cada uma das crianças vai “caindo” e sendo expulsa da presença de Willy Wonka, até sobrar apenas Charlie. E é quando Charlie sobra que este se transforma na personagem-solução dos problemas de Wonka.
Critica: É de mim ou Tim Burton e Johnny Depp fazem uma bela equipa?
A sua primeira colaboraçao foi no inicio dos anos 90 em "Edward Scissorhands" e supreenderam as audiencias. Juntaram-se outra vez em 99 para "Sleepy Hallow" e novamente fizeram um grande filme. Agora trazem-nos "Charlie and the Chocolate factory" e as audiencias foram novamente supreendidas pela positiva com este filme.
Na sua adaptação do livro de Roald Dahl -"Charlie e a Fábrica de Chocolate"- , Tim Burton recupera a bizarria e excentricidade que são suas caracteristicas, num misto de drama familiar, comédia e fantasia.
Charlie estava perfeito e as outras crianças eram absolutamente despreziveis (tal como deveriam ser). Os Oompa-loompas e as suas canções eram hilariantes.
Wonka merece atenções especiais, Johnny Depp fez-lo um socialmente desajeitado, louco, hilariantemente esquisito e com feridas emotivas profundas e algum dialogo realmente brilhante.
De notar também o excelente trabalho fotográfico de Philippe Rousselot ("Big Fish"), que faz uma eficaz distinção entre o mundo sombrio e infeliz da vida no exterior da fabrica, e o maravilhoso e colorido mundo no interior da fabrica.
Para qualquer fã de Tim Burton (e não só) este é outro "must see movie". Se não têm a certeza então devem confiar em Tim Burton e o seu toque artistico nas coisas. Com exitos como "The Nightmare before Christmas", "Beetle Juice", e "Big Fish" podem confiar que Charlie vos irá manter cativados mesmo durante alguns dias depois de verem o filme.
Pontos Altos: O desempenho de Depp e de Highmore, os Oompa-Loompas, o trabalho sonoro de Danny Elfman.
Pontos Baixos: ...
Classificação: 8 /10
sexta-feira, janeiro 06, 2006
"American Dreamz" - Trailer:
Paul Weitz director de "About a Boy", "In good company" e "American Pie", trás nos agora "American Dreamz". American Dreamz é uma comédia irónica escrita também por Weitz e que critica a sociedade americana.
Conta com a participação de Dennis Quaid, Hugh Grant, Willem Dafoe, Marcia Gay Harden, Mandy Moore.
Pelo trailer adivinha-se um bom filme mas veremos depois no que dá.
Para ver o trailer click aqui
Paul Weitz director de "About a Boy", "In good company" e "American Pie", trás nos agora "American Dreamz". American Dreamz é uma comédia irónica escrita também por Weitz e que critica a sociedade americana.
Conta com a participação de Dennis Quaid, Hugh Grant, Willem Dafoe, Marcia Gay Harden, Mandy Moore.
Pelo trailer adivinha-se um bom filme mas veremos depois no que dá.
Para ver o trailer click aqui
quinta-feira, janeiro 05, 2006
"Ocean's Thirteen" a caminho:
A Warner brothers está já a preparar uma nova sequela de Ocean's Eleven, que contará novamente com George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon e companhia.
Tal como os anteriores este filme será dirigido por Steven Soderbergh (vencedor de um oscar de melhor director em 2001 por Traffic). Consta também que desta vez George Clooney assumirá a função de Co-produtor ao lado de Jerry Weintraub (Produtor).
terça-feira, janeiro 03, 2006
Novas imagens de Ultraviolet:
(Clicar aqui para mais imagens)
No filme, que é escrito e dirigido por Kurt Wimmer (Equilibrium), Milla Jovovich (Resident Evil) é uma mulher que tem de proteger um menino de 9 anos que está marcado para morrer pelo governo, que acredita que ele é uma ameaça à segurança nacional. A história se passa no fim do século 21 e mostra uma guerra civil entre pessoas comuns e uma subcultura transformada em vampiros por uma misteriosa doença. A personagem de Mila tem essa doença. É uma epidemia espalhada pelo mundo, quando todas as outras já haviam sido curadas. O governo a criou e está a usando em benefício próprio. Mas sai fora de controle, e eles tentam aniquilar todos que a tenham contraído. Estas pessoas percebem o que está acontecendo e vão para o submundo. A protagonista é a líder da resistência, já em suas últimas 36 horas de vida. Sua última missão, antes de morrer, é prender bombas em seu peito e explodir um prédio enorme do governo, onde está o vilão, o cara que controla tudo. Mas, no meio disso, ela acaba ficando responsável por um garoto de nove anos, o jovem Cameron Bright, de "O Efeito Borboleta" e "O Enviado".
Elenco: Milla Jovovich (Violet), Cameron Bright(Six), Nick Chinlund(Daxus), William Fichtner(Garth), Sebastien Andrieu(Nerva), Ida Martin(Young Violet), Ricardo Mamood(Song jat Shariff), Robert Alonzo(Hemophage), David Collier(BF-1)
(Clicar aqui para mais imagens)
No filme, que é escrito e dirigido por Kurt Wimmer (Equilibrium), Milla Jovovich (Resident Evil) é uma mulher que tem de proteger um menino de 9 anos que está marcado para morrer pelo governo, que acredita que ele é uma ameaça à segurança nacional. A história se passa no fim do século 21 e mostra uma guerra civil entre pessoas comuns e uma subcultura transformada em vampiros por uma misteriosa doença. A personagem de Mila tem essa doença. É uma epidemia espalhada pelo mundo, quando todas as outras já haviam sido curadas. O governo a criou e está a usando em benefício próprio. Mas sai fora de controle, e eles tentam aniquilar todos que a tenham contraído. Estas pessoas percebem o que está acontecendo e vão para o submundo. A protagonista é a líder da resistência, já em suas últimas 36 horas de vida. Sua última missão, antes de morrer, é prender bombas em seu peito e explodir um prédio enorme do governo, onde está o vilão, o cara que controla tudo. Mas, no meio disso, ela acaba ficando responsável por um garoto de nove anos, o jovem Cameron Bright, de "O Efeito Borboleta" e "O Enviado".
Elenco: Milla Jovovich (Violet), Cameron Bright(Six), Nick Chinlund(Daxus), William Fichtner(Garth), Sebastien Andrieu(Nerva), Ida Martin(Young Violet), Ricardo Mamood(Song jat Shariff), Robert Alonzo(Hemophage), David Collier(BF-1)
segunda-feira, janeiro 02, 2006
The Hitchhiker's Guide to the Galaxy (2005)
"Não se esqueçam da toalha"... vão chorar pelo dinheiro que gastaram.
Sinopse: Quando Arthur Dent descobre finalmente a mulher dos seus sonhos, esta é lhe roubada por um homem que diz ter a sua propia nave espacial estacionada no jardim. No dia seguinte Arthur descobre que a sua casa vai ser demolida para a passagem de uma auto-estrada, nisto aparece o seu amigo Ford Prefect, que na realidade é um extraterreste, e lhe diz para não se preocupar porque a própria Terra vai ser destruida dentro de minutos para a passsagem de uma autoestrada espacial. Assim Ford e Arthur apanham boleia nos bulldozers espaciais que destruiram a Terra e embarcam na viagem das suas vidas.
Critica: Para quem não sabe The Hicthhiker's Guide to the Galaxy foi escrito no longinquo ano de 1970-e-troca-o-passo, por Douglas Adams ao que se seguiram mais 4livros, edicção em rádio e séries televisivas, tendo ao longo dos anos reunido vários fãs. Ao que parece o guião do filme foi escrito pelo proprio Adams (falecido em 2001) e deu várias voltas até chegar ás mãos da Disney e do senhor dos video-clips Garth Jennings.
A direção de Garth Jennings é típica de um iniciante promissor: não exagera, mas peca pela contenção. Este filme tinha potencial para muito mais se estivesse ao cargo de um director experiente, no entanto Jennings não é mau de todo.
O grande problema deste filme, é o ritmo. Secalhar se alguns cantos fossem ajustados, os espectadores poderiam ter tempo conhecer Arthut e de compreender os seus problemas terrenos ao invés de sermos atirados para um cenário de "hei a terra vai ser destruida e o teu amigo é alien, vai lá dar uma volta pela galaxia". O espectador assim não tem tempo de se sentir ligado a Arthur quanto mais pelo resto das personagens.
Não quero com isto dizer que os actores não façam o seu trabalho, pelo contrário. O filme contem um excelente leque de actores, Martin Freeman (Arthur) e Mos Def (Ford) estão muito bons, há uma relação boa entre eles. Rockwell está tambem bastante bem, como o doido presidente da galáxia com duas cabeças. Mas o que realmente se realça é o robot maníaco-depressivo com tendencias suicidas Marvin, ele é portador da grande maioria das gargalhadas que este filme nos oferece.
Para quem nunca leu os livros, aconselho-vos a fazê-lo, quem já era fã dos livros, vejam este filme pelos efeitos especiais que a história já merecia.
Pontos altos:
Os diálogos estão muito bem conseguidos e fieis ao livro. Marvin o robot. A cena da baleia e do vaso de flores.
Marvin: You can blame the Sirius Cybernetics Corporation for making androids with GPP...
Arthur: Um... what's GPP?
Marvin: Genuine People Personalities. I'm a personality prototype.
Pontos baixos:
A infantilização do livro, facto pelo qual podemos culpar a Disney. Tentarem transmitir muita coisa em pouco tempo.
Classificação: 6 em 10
"Não se esqueçam da toalha"... vão chorar pelo dinheiro que gastaram.
Sinopse: Quando Arthur Dent descobre finalmente a mulher dos seus sonhos, esta é lhe roubada por um homem que diz ter a sua propia nave espacial estacionada no jardim. No dia seguinte Arthur descobre que a sua casa vai ser demolida para a passagem de uma auto-estrada, nisto aparece o seu amigo Ford Prefect, que na realidade é um extraterreste, e lhe diz para não se preocupar porque a própria Terra vai ser destruida dentro de minutos para a passsagem de uma autoestrada espacial. Assim Ford e Arthur apanham boleia nos bulldozers espaciais que destruiram a Terra e embarcam na viagem das suas vidas.
Critica: Para quem não sabe The Hicthhiker's Guide to the Galaxy foi escrito no longinquo ano de 1970-e-troca-o-passo, por Douglas Adams ao que se seguiram mais 4livros, edicção em rádio e séries televisivas, tendo ao longo dos anos reunido vários fãs. Ao que parece o guião do filme foi escrito pelo proprio Adams (falecido em 2001) e deu várias voltas até chegar ás mãos da Disney e do senhor dos video-clips Garth Jennings.
A direção de Garth Jennings é típica de um iniciante promissor: não exagera, mas peca pela contenção. Este filme tinha potencial para muito mais se estivesse ao cargo de um director experiente, no entanto Jennings não é mau de todo.
O grande problema deste filme, é o ritmo. Secalhar se alguns cantos fossem ajustados, os espectadores poderiam ter tempo conhecer Arthut e de compreender os seus problemas terrenos ao invés de sermos atirados para um cenário de "hei a terra vai ser destruida e o teu amigo é alien, vai lá dar uma volta pela galaxia". O espectador assim não tem tempo de se sentir ligado a Arthur quanto mais pelo resto das personagens.
Não quero com isto dizer que os actores não façam o seu trabalho, pelo contrário. O filme contem um excelente leque de actores, Martin Freeman (Arthur) e Mos Def (Ford) estão muito bons, há uma relação boa entre eles. Rockwell está tambem bastante bem, como o doido presidente da galáxia com duas cabeças. Mas o que realmente se realça é o robot maníaco-depressivo com tendencias suicidas Marvin, ele é portador da grande maioria das gargalhadas que este filme nos oferece.
Para quem nunca leu os livros, aconselho-vos a fazê-lo, quem já era fã dos livros, vejam este filme pelos efeitos especiais que a história já merecia.
Pontos altos:
Os diálogos estão muito bem conseguidos e fieis ao livro. Marvin o robot. A cena da baleia e do vaso de flores.
Marvin: You can blame the Sirius Cybernetics Corporation for making androids with GPP...
Arthur: Um... what's GPP?
Marvin: Genuine People Personalities. I'm a personality prototype.
Pontos baixos:
A infantilização do livro, facto pelo qual podemos culpar a Disney. Tentarem transmitir muita coisa em pouco tempo.
Classificação: 6 em 10
Kill Bill 2 e meio
Ao que parece Quentin Tarantino ainda não terminou o trabalho em Kill Bill para além do volume 3, Tarantino está a preparar uma nova versão de Kill Bill. O que ele planeia é juntar os dois volumes iniciais numa unica longa-metragem.
"Quero juntar o filme todo como se de um grante epico se tratá-se, com um intervalo ao meio como nos anos 60" -- explicou o realizador
"E sairá nos cinemas" --completou ele
Prevê-se que no fim de 2006 esteja pronto a sair nos cinemas.
Ao que parece Quentin Tarantino ainda não terminou o trabalho em Kill Bill para além do volume 3, Tarantino está a preparar uma nova versão de Kill Bill. O que ele planeia é juntar os dois volumes iniciais numa unica longa-metragem.
"Quero juntar o filme todo como se de um grante epico se tratá-se, com um intervalo ao meio como nos anos 60" -- explicou o realizador
"E sairá nos cinemas" --completou ele
Prevê-se que no fim de 2006 esteja pronto a sair nos cinemas.
Trailer de Hostel
Chega-nos o trailer de Hostel.
Produzido por Quentin Tarantino e realizado por Eli Roth, "Hostel" é um filme ao estilo de "Saw". Sobre um local onde se pode cometer qualquer acto de violencia por um preço, e onde acidentalmente dois jovens vão parar.
Jay Hernandez, Barbara Nedeljakova, Jennifer Lim, Derek Richardson e Jan Vlasák são apenas alguns nomes do elenco.
Quem tiver estomago click aqui
Chega-nos o trailer de Hostel.
Produzido por Quentin Tarantino e realizado por Eli Roth, "Hostel" é um filme ao estilo de "Saw". Sobre um local onde se pode cometer qualquer acto de violencia por um preço, e onde acidentalmente dois jovens vão parar.
Jay Hernandez, Barbara Nedeljakova, Jennifer Lim, Derek Richardson e Jan Vlasák são apenas alguns nomes do elenco.
Quem tiver estomago click aqui